Sofía Urbina entrevista al artista Maíllo

Name: Sofía Urbina entrevista al artista Maíllo
Uploaded: 2024-10-10T15:14:22+00:00
Duration: 13 min 6 s
Channel: okdiario.com
Description: Ella es una de las mejores marchantes de arte de nuestro país. Él, uno de los artistas del momento. La fusión de ambos en esta entrevista es magia pura.

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10/10/2024

Ella es una de las mejores marchantes de arte de nuestro país. Él, uno de los artistas del momento. La fusión de ambos en esta entrevista es magia pura.

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00:00Hola, mi nombre es Sofía Urbina, soy dealer y asesora de arte, llevo en este mercado más

00:06de 20 años, también soy profesora en el IE, y hoy vamos a entrevistar a Juanjo Mahillo,

00:15que es un gran pintor, que conozco hace muchos años, y entre otras cosas es amigo.

00:21Hola.

00:22Hola Juanjo, ¿qué tal? ¿Cómo estás?

00:23Muy bien, encantado de venderte.

00:24Bueno, feliz de entrevistarte y de que nos cuentes un poco sobre tu obra.

00:30Bueno, ya te empiezo a preguntar, empezamos la entrevista, ¿vale?

00:34Estupendo.

00:35¿Cómo describirías tu proceso creativo desde la concepción hasta la idea final?

00:43Es un proceso que se comienza siempre con el dibujo, parto del dibujo como base, como

00:49línea, como hilo argumental que me lleva por diferentes temáticas, y vengo al estudio

00:56con ciertas ideas que trato de llevar a cabo, pinto, luego escribo bastante, escribo poesía,

01:04he hecho algún proyecto donde eso estaba presente en una pared de la sala, una mezcla

01:10entre poesía y escritura urbana, y todos esos elementos se van solapando en diferentes

01:16cuerpos de trabajo donde se comunican procesos intelectuales con procesos plásticos.

01:23Entiendo, aparte, que tu pintura está muy relacionada al cómic, con lo cual el proceso

01:29creativo inicial estás mirando muchos cómics y dentro de los cómics la forma que tienen

01:37y los trazados de los cómics.

01:38Los miré de joven y se me quedó de esa manera, y ese procedimiento en el cómic se separa

01:44la línea del color, y yo lo adopté, mi manera de trabajar, tengo una mesa de luz donde calco

01:50dibujos al estilo cómic, de bocetos, luego los paso a tinta, y luego trabajo el color

01:55en digital, en un iPad, eso luego lo trato de llevar al lienzo, pero ese proceso sucede

02:01en equívocos, glitz, o sea, dejo que la pintura se exprese sola, que la mancha libremente

02:06funcione a veces, a veces no, y me gusta trabajar con esa idea, pero ahora mismo no tengo tiempo

02:10para mirar cómics, llevo sin mirar cómics bastantes años, pero sí es una influencia

02:15que tengo desde la infancia, y es por eso que me acabé metiendo en el mundo del arte.

02:20Me gusta mucho el matiz que has dicho de que la pintura se exprese sola y que eso es lo

02:26que tú quieres transmitir de alguna forma.

02:29Sí, es una dicotomía entre la pintura y el dibujo, el dibujo es como que me sostiene

02:35la estructura que me da, me la da el dibujo, el concepto, la idea, y la pintura es como

02:41la parte más de estómago, visceral, más de intestino, que se expresa sola, y ese

02:49diálogo entre los dos elementos, lo magro y lo hueso del dibujo, y lo graso de la pintura

02:57y lo expresivo, me comunican bastantes ideas, me dan pie a muchos proyectos y a muchos trabajos.

03:05¿Cuáles son los temas principales o mensajes que buscas transmitir a través de tu obra?

03:15Desde hace tiempo no trabajo con un tema claro o una idea fundamental, sino que busco pretextos.

03:22Estoy muy interesado por la cuestión del gusto, de la estética, de lo sensible, de

03:26lo fisiológico, de trabajar la pintura desde una parte menos intelectual a como lo hacía antes.

03:34Mi trabajo tiene mucho que ver con, como decía el poeta Leopoldo María Panero, que se identificaba

03:40como un poeta científico, donde cogía elementos de Mallarmé, de Artaud, de Rimbaud, y hace

03:45su propia... Yo trabajo un poco con esa idea de collage mental, donde unifico temas, pero

03:52son a posteriori de haberlos pintado antes, o sea, pinto como un poco sin tener ni idea

03:55de lo que va a pasar, improviso, me dejo llegar...

03:59Es muy de improvisación.

04:00Sí. Digamos que tengo unos parámetros, una serie de iconografías que respeto en cada

04:05serie o cada cierto tiempo, y a su vez con gamas de colores limitadas, y eso me da un

04:11pie a trabajar en diferentes obras. Pero el tema fundamental, si tuviéramos que decirlo,

04:15sería el de la cuestión de la permeación cultural. Es decir, ¿son propias nuestro

04:20gusto, nuestras ideas, o son impuestas?

04:24¿Cómo ha cambiado tu estilo a lo largo del tiempo y cuáles son los factores externos

04:29que han influido en esa evolución?

04:33Yo empecé pintando cuando me empecé a ganar la vida como pintor, lo hice como un pintor

04:40académico realista figurativo.

04:42Sí, yo he visto ese tipo de obras tuyas y era completamente realista, o sea, se nota

04:48que controlas perfectamente el dibujo, que sabes dibujar muy bien.

04:53Gracias, sí, sí. Hacía un trabajo como... no conocía el arte contemporáneo, también

04:59te digo, no había descubierto a quién era Francis Bacon, tenía alguna idea de Picasso

05:03como tenemos todos, pero no había profundizado en la pintura contemporánea de los 2000 cuando

05:08yo pintaba esas obras. Entonces, pues tenemos como pintores españoles la referencia de

05:12la historia, de Velázquez, Goya, hasta Antonio López, que estaba muy presente cuando yo

05:16estudiaba y trataba como de investigar ahí. Eso se me quedó corto, en ciertos viajes,

05:24ciertas lecturas, empecé a descubrir el mundo del graffiti, a mezclarlo con el mundo propio

05:28mío del cómic, como te decía antes, con el mundo del arte conceptual, pero lo que

05:37ha cambiado con el tiempo es hacerme caso a mí mismo, escuchar mi propia voz interior,

05:41escuchar a mí en un proceso más, digamos, espiritual conmigo mismo, menos intelectual

05:47y más fisiológico, o sea, una pintura que tiene que ver con el estómago.

05:52Me gusta mucho lo que dices porque realmente como tiene que ser la expresión y la evolución

05:57de un artista. O sea, tampoco desde una torre de marfil, creo yo, no es esa idea de trabajar

06:02fuera del mundo, estoy muy presente a lo que pasa en la actualidad, en la contemporaneidad,

06:06a los diferentes discursos sociales, políticos o intelectuales que acontecen y eso me afecta,

06:13pero siempre dando una respuesta como propia, muy unívoca, muy desde dentro, ¿sabes? Buscar

06:17en esa profundidad es un trabajo duro y peliagudo a veces, pero es como mi lucha diaria en el estudio.

06:23En términos comerciales, ¿cómo ves tu relación con el mercado del arte actual?

06:30Tengo el poder de utilizar el mercado como una herramienta, que es lo que es, y me ha

06:39ayudado a tener el tiempo y la libertad para dedicarme a esta profesión, a investigar,

06:46a desarrollar mi carrera, a tener una casa, a almacenar ahí mis libros y a conocer a

06:52gente maravillosa que me ha ido apoyando todos estos años.

06:57¿Qué papel juega la tecnología y el mundo digital en la creación y promoción de tu obra?

07:05Es una cuestión ambivalente para mí, porque utilizo ciertos elementos tecnológicos,

07:09antes nombraba el iPad, una mesa de luz, un proyector, estoy al loro de lo que las marcas

07:15de pinturas te ofrecen, pinturas iridescentes que cambian de tono según las de la luz,

07:19pero la tecnología de la pintura avanza poco, usamos lino, un grafito, carboncillo y pigmentos

07:25mezclados con óleo que se llevan usando 500 años.

07:31Hay un divorcio entre mi pintura y las pantallas, porque si estás mirando un cuadro mío,

07:39te estás separando de esta mirada de imágenes que en los más media te acucia,

07:46en las que obviamente somos víctimas o estamos participando de ello.

07:53La tecnología está muy bien, pero sabiéndolo usar en su punto.

07:57Picasso, por ejemplo, no tenía relojes en el estudio, no sé si eso lo has leído.

08:01Se distraía y no quería que le regalaran relojes porque le distraía el tic-tac de las manecillas.

08:06Imagínate las notificaciones, emails, ese mundo de información a velocidad absoluta

08:12es una temática que he trabajado en otros proyectos porque me genera ansiedad

08:19esa vorágine, esa velocidad del mundo contemporáneo.

08:25Esa es la parte oscura de la tecnología, el tic-toc y todo eso.

08:28Todavía no lo sé comprender bien y es una parte interesante,

08:33pero como te decía antes, mi pintura, los más media y la tecnología están divorciados.

08:43Mi pintura es un reposo ante todo eso,

08:46ante ese marasmo digital, miras un cuadro mío y te puedes ir a dormir a la cama,

08:50más a gusto, más conectado contigo mismo.

08:53Una especie de meditación ante todo eso.

08:57¿Qué importancia le das al desarrollo de tu marca personal

09:00y cómo afecta a tus relaciones con compradores y coleccionistas?

09:05No le he dado mucha importancia, es una cosa que no he pensado mucho en ello.

09:11Creo que he creado mi marca personal desde niño, siempre diferenciándome de los demás.

09:15No he encajado muy bien dentro del arte ni tampoco he encajado muy bien fuera del arte.

09:19Soy un bicho raro.

09:21Mi marca personal quizás es esa, la de algo diferente, no lo sé.

09:24Eso es parte de lo que quieren hacer los artistas,

09:28del objetivo de los artistas, que sean diferenciales frente a otros

09:32aunque tengan influencia con un artista pasado.

09:35Eso es, sí.

09:36Dar gracias por las influencias, por el legado, por el pasado,

09:40pero siempre con una visión a futuro e interior propia.

09:44Y descubrirme en eso, voy a cumplir cuarenta años

09:47y estoy en ello todavía, construyéndome como estamos todos.

09:50¿En qué te enfocas al comercializar tu trabajo en este mercado tan competitivo?

09:56Me he relacionado con gente maravillosa,

09:58por ejemplo en mi galería José y Raquel de la Galería Ponce Marrobles,

10:01contigo, que sabéis mucho de esto, yo no tengo ni idea, no puedo saber de todo.

10:06Entonces estoy como muy limitado en el tema del marketing, me cuesta mucho.

10:10Es un tema que no controlo y prefiero dejárselo a terceras personas

10:14que lo van a hacer mejor que yo.

10:16Que están más involucrados en el tema de ventas y promoción.

10:19¿Cuál ha sido el impacto del coleccionismo privado, galerías o museos

10:24en el éxito de tu carrera?

10:26Eso ha sido un pilar fundamental porque de puertas afuera de CEDA Estudios

10:30se han encargado mis galeristas, José y Raquel de la Galería Ponce Marrobles

10:35o diferentes galerías que han acudido a ver mi trabajo, en promocionarlo

10:38y sobre todo los coleccionistas que me han apoyado.

10:41Y poco a poco estamos haciendo un trabajo que va entrando en instituciones importantes,

10:46en grandes colecciones y es cuestión de tiempo que acabemos en museos internacionales.

10:50Bueno, porque aparte de tu carrera,

10:52tu coleccionismo no es solamente nacional,

10:54estás en varias colecciones a nivel internacional,

10:57entre otras varias obras de Estados Unidos

11:00que te he posicionado yo en colecciones americanas importantes.

11:04Tienes mucha presencia en Perú, en México, en otras ciudades y países europeos.

11:08A nivel internacional tienes mucho coleccionismo detrás que te apoya.

11:13Por suerte sí.

11:14¿Cómo visualizas el mercado del arte en los próximos años?

11:17¿Y qué oportunidades o desafíos crees que surgirán para artistas como tú?

11:22Pues el arte como que se legitima con el tiempo.

11:25Nunca sabemos lo que está bien o está mal en el arte.

11:28Es el tiempo el que lo legitima.

11:32Entonces no tengo ni idea por dónde tirará.

11:34Ha habido un boom de la pintura, es cierto, estos últimos años

11:37y ha pasado algo que hace agradable.

11:42Han tenido mucha visibilidad ciertos artistas españoles en el contexto internacional.

11:47Y eso yo creo que es bueno para todos.

11:49Porque es verdad que teníamos poca presencia en colecciones internacionales,

11:53en galerías internacionales, y ahora la cosa está cambiando.

11:56Pero yo me visualizo seguramente viendo fuera de España,

12:01seguramente en Estados Unidos,

12:03y atendiendo al mundo, igual que atendiendo a los artistas europeos.

12:09¿Cuáles son tus objetivos a corto y a largo plazo,

12:14tanto en términos comerciales como en términos creativos?

12:19Quizá mi objetivo sea tener un estudio más grande,

12:21un equipo más grande de personas trabajando a mi lado,

12:23para producir obras con mayor intensidad,

12:27tener más libertad,

12:29y no sé, ese es mi objetivo.

12:31Quizá escalar lo que hago ahora,

12:33pero sería hacer un poco lo mismo que llevo haciendo desde que tengo 15 años.

12:36Simplemente dándole una escala más global.

12:39Pues nada, muchísimas gracias por tu tiempo.

12:42Sé que estás muy enfocado, que llevas muchos años enfocado,

12:45y te deseo muchísima suerte, porque de verdad tienes mucho talento.

12:49Gracias.

12:50Gracias a ti.

12:51Gracias a ti.

12:52Gracias a ti.

12:53Gracias a ti.

12:54Gracias a ti.

12:55Te deseo muchísima suerte, porque de verdad tienes mucho talento.

12:59Muchísimas gracias, Sofía, muy amable, y muchas gracias por vuestra visita.

13:02De nada, gracias a ti.

13:03Gracias.

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