Denis Lavant dans l'objectif de Léos Carax

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00:00C'était âpre, violent, passionnant, tendu, romantique, très solitaire.

00:30Je n'ai jamais cherché à les réaliser, juste à les refaire les nuits d'après.

00:36Tu veux du thé ?

00:37C'est Boy Meets Girl, avec Mireille Perrier, le premier film qu'on a fait avec Léos.

00:43Là, c'était mes premiers pas au cinéma.

00:46Dieu sait que ce n'est pas facile, déjà la parole au théâtre, elle est répétée,

00:52elle n'est pas facile, mais la prise de parole au cinéma, c'est très impressionnant,

00:57surtout quand on est débutant, surtout quand on n'est pas dans une dynamique de jeu,

01:00comme sur une scène de théâtre où on entre en combustion, on brasse de l'énergie.

01:06Là, il faut commencer de rien.

01:08Ce qui m'a énormément impressionné, c'est que, quand j'ai revu le film, mon temps après,

01:12j'avais énormément de textes composés par Léos, très poétiques, très affûtés aussi,

01:20et que je le sors avec une sorte d'impassibilité.

01:24Je me souviens que Léos, il m'avait indiqué rien de psychologique, jamais, absolument jamais,

01:33mais des exigences d'ordre plastique, c'est-à-dire de ne pas, ce que je fais énormément maintenant,

01:40de ne pas rider le front et d'ouvrir la bouche seulement quand j'avais à parler,

01:46de ne pas bailler au corneil.

01:48La sonnerie du téléphone m'a sorti d'un drôle d'état, une sorte d'illusion, de déjà vu,

01:53comme un souvenir du présent.

01:55C'est pour ça que je suis un peu dans les vagues.

02:00Tu sais que c'est demain que je...

02:02Oui, oui, c'est pour ça que je...

02:03Mais je n'ai pas envie d'en parler.

02:04Ah, bon, bon.

02:06À l'époque, je pensais, j'imaginais même pas faire du cinéma.

02:09Quand je n'avais pas cette ambition-là, moi, je commençais à jouer au théâtre.

02:14Moi, je rêvais plutôt de personnages en costume, de Shakespeare, d'Hamlet, de choses comme ça,

02:20dans un passé lointain, onirique.

02:23Et donc, là, c'était vraiment un personnage d'aujourd'hui, de mon âge,

02:27qui devait partir au service militaire.

02:29Mais au long du scénario, il y avait quelques scènes qui m'avaient, pof, qui m'avaient séduite,

02:35qui m'avaient parlé intimement.

02:37Et notamment ce fameux passage, quand Alex traverse le Pont-Neuf,

02:43avec une sorte de Walkman d'époque, où il écoute Bowie, déjà.

02:47Et il rencontre, il voit un couple qui s'embrasse sur le pont.

02:51Et il leur donne, il jette un peu d'argent, comme si c'était une attraction, un spectacle urbain.

02:57Ce genre de choses-là, je me dis, ah ouais, là, il y a quelque chose qui me concerne.

03:18La fameuse scène de la course sur le Modern Love de David Bowie.

03:24Sur le scénario, il y avait, Léo sort de la boutique, il se tient le ventre,

03:29comme s'il avait du béton dans le ventre, et il se met à marcher en titubant,

03:36de plus en plus en déséquilibre.

03:39En quelques mots, comme Léo a l'art de le décrire.

03:42Et donc, on avait esquissé cette scène, avec la musique de David Bowie, déjà,

03:48avec un travail dans une voiture, sur un grand parking, à Vélizy.

03:51Et à partir de là, j'avais travaillé avec une chorégraphe, Christine Burgos,

03:55qui m'avait aidé à structurer ce que j'avais produit.

03:58Les gestes, les mouvements, tout ça.

04:01Et je me suis dit, c'est ça, c'est ça, c'est ça, c'est ça.

04:04Christine Burgos, qui m'avait aidé à structurer ce que j'avais produit.

04:08Les gestes, les intentions, les sursauts, instinctivement.

04:11Et je me souviens qu'à l'époque, j'avais compris que Léo,

04:14ça avait plutôt une tendance à creuser, creuser les scènes, à répéter.

04:19Là, je lui dis, ça va être beaucoup d'énergie.

04:21Je le pressentais.

04:22Il me dit, je vais le faire cinq fois.

04:24Comme ça, mais sans prétention, timidement.

04:27Je lui dis, excuse-moi, mais je pense que je peux le faire cinq fois.

04:30Evidemment, j'avais bien intégré la chorégraphie.

04:33J'ai reproduit à peu près la même chose.

04:35Il y avait deux voitures travelling,

04:37une avec trois caméras, une avec les éclairages,

04:40qui devaient partir ensemble.

04:41Donc, on devait se coordonner pour partir.

04:44Donc, il y a eu des faux départs.

04:45Résultat, on l'a fait sept fois.

04:47J'en garde le souvenir d'une tenue, d'un effort, d'une énergie,

04:53d'exécuter quelque chose jusqu'au bout.

04:56C'est ce qu'on sent quand on crie.

04:59Je me souviens surtout que l'achèvement de la course,

05:02avec la rondade,

05:03c'est une des prises que Léo s'est gardée exprès

05:07parce qu'il y a eu un petit retard.

05:09À un moment donné, je suis débordé par le travelling.

05:14J'ai obligé de le rattraper.

05:16Mais ça rend encore plus concret cette course.

05:20Ça a bouleversé mon existence.

05:23Parce que du jour au lendemain, j'ai été perçu comme…

05:26Il y a beaucoup de gens qui ont découvert mon existence

05:29à travers le cinéma.

05:31Des gens qui n'avaient pas forcément vu « Boy Meets Girl ».

05:33Donc, du grand public, c'était un film culte

05:36pour toute une génération.

05:56« Les Jambes en Dupont-Neuf »,

05:58troisième année de tournage,

06:00c'est-à-dire en 1990 à Montpellier.

06:05Sur le décor qui a été fait à l'échelle, pratiquement,

06:09par Michel Vendestin,

06:11qui a été le décorateur sur tous ses films.

06:14Et avec Juliette, Juliette Binoche,

06:17il y a encore une scène de danse

06:19où la foule est en train d'enchaîner

06:22Avec Juliette, Juliette Binoche,

06:24il y a encore une scène de danse,

06:26la fin d'une scène de danse qu'on a dû répéter.

06:29Parce que, je ne peux pas vous cacher,

06:31le tournage s'est étendu sur trois ans.

06:34Donc, c'est trois ans d'être galérien du Pont-Neuf.

06:38On a commencé en 88,

06:40août, septembre 88.

06:42On a terminé en mars 91.

06:44Et donc, là, effectivement, c'est aussi une scène de danse

06:47qu'on a répétée tout au long du tournage,

06:50qu'on a répétée techniquement,

06:53et qu'on a improvisée, finalement,

06:55qui était moins réglable.

06:57C'est plus compliqué à deux que tout seul, en plus.

07:00Dans laquelle, avant, je brise mon plâtre

07:03contre une pile du pont,

07:05et avec un long traveling,

07:07on termine, on finit sur cette valse viennoise

07:11qui termine où on tombe par terre.

07:14Les amants, je pourrais en parler pendant des années.

07:17Je pourrais même écrire mon point de vue.

07:20Ma traversée des amants du Pont-Neuf,

07:23c'était âpre, violent, passionnant,

07:28tendu, romantique, très solitaire.

07:32C'est vraiment un parcours, une grande solitude,

07:37mais que je ne regrette pas,

07:39parce que j'ai appris beaucoup.

07:41En fait, comme sur chaque film avec Léos,

07:44ça a été pour moi une aventure humaine,

07:46une aventure artistique.

07:48Et voilà, ça m'a affranchi de plein de choses,

07:53par rapport à moi-même, au métier.

07:56Oui, c'était une belle aventure.

08:16Oh, mon Dieu !

08:18Oh, mon Dieu !

08:20Oh, mon Dieu !

08:22Oh, mon Dieu !

08:24Oh, mon Dieu !

08:26Oh, mon Dieu !

08:28Oh, mon Dieu !

08:30Oh, mon Dieu !

08:32Holy Motors.

08:34Une dernière séquence qu'on a faite au Père Lachaise,

08:38avec le fameux M. Merde,

08:41qui est déjà apparu dans Tokyo.

08:44Ce film a trois têtes,

08:46Michel Gondry, Bongiorno et Léos Carax.

08:49Et donc, la meilleure invention,

08:51meilleur personnage.

08:53Moi, je trouve que j'aime beaucoup M. Merde.

08:55Ça va de soi, quoi.

08:57C'est une création qui est jubilatoire dans tous les sens.

09:01Des fois, on n'a plus envie que de jouer ça, quoi.

09:03Mais bon, on ne peut pas jouer partout.

09:06Et ça a été nos retrouvailles.

09:09Heureusement, avec Léos,

09:12avec Léos,

09:14après Les Amants du Pont-Neuf,

09:15qui a été éprouvant pour tout le monde.

09:17Ça a été pof !

09:18La séparation, l'éclatement.

09:20Et après, il y a eu cette possibilité de retrouvailles,

09:24dans un tout autre registre

09:26que ce qu'on avait abordé auparavant.

09:29Il ne s'agissait pas de vivre,

09:31d'éprouver les personnages dans sa chair,

09:33dans son esprit,

09:34pour les faire retentir,

09:35mais de la composition,

09:37de l'artifice, des postiches.

09:40Il y a eu cette invention de M. Merde,

09:42qui se présente avec une barbiche,

09:46les cheveux roux,

09:48cette barbiche de travers,

09:49un œil crevé,

09:51réellement borgne,

09:53avec une vision mono-oculaire,

09:55avec des ongles très longs aux mains et aux pieds,

09:58avec ce petit costume et pieds nus,

10:01ce qui donne une démarche déjà particulière

10:03qui a été renforcée, sculptée,

10:06indiquée, chorégraphiée par Léos.

10:08Il a toujours une épaule plus haute que l'autre,

10:11et il marche un peu en canard

10:12avec des grandes enjambées,

10:14en regardant vers le ciel.

10:15Et surtout, il parle un langage

10:17qui n'appartient qu'à lui,

10:19il parle le merdogon.

10:20J'ai tellement adoré ça

10:21que j'ai écrit des poèmes en merdogon.

10:23Et j'ai continué à pratiquer.

10:26Même avec Léos, on avait enregistré

10:28« My Way » traduit en merdogon.

10:31Je sais encore, vous voyez.

10:33« Monsieur Merd » a été providentiel

10:35parce que ça nous a remis en contact avec Léos

10:39à un autre endroit de créativité.

10:42Et un endroit presque où moi j'étais…

10:44je ne me sentais plus chez moi

10:45parce que ça faisait partie…

10:47il y avait quelque chose de beaucoup plus théâtral.

10:49Mais là, le personnage en lui-même,

10:51il était improbable,

10:53et pour moi, il m'a été tout de suite familier.

10:55C'est comme si je connaissais Léos.

10:57Et pour moi, il m'a été tout de suite familier.

10:59C'est comme si je le connaissais depuis le début.

11:01Ou que toute ma trajectoire de comédien,

11:03elle menait à « Monsieur Merd » si je puis dire.

11:27« Mon nom est Alxim Zadzhet »

11:29« Je suis Alxim Zadzhet »

11:31« Je suis Alxim Zadzhet »

11:33« Je suis Alxim Zadzhet »

11:35« Je suis Alxim Zadzhet »

11:37« Je suis Alxim Zadzhet »

11:39Voilà.

11:40Je ne sais pas, mais si je savais, je répondrais.

11:43Effectivement, ça c'est le dernier opus de Léos.

11:48« C'est pas moi »

11:50qui est un ouvrage un peu particulier

11:53parce que c'est qu'un montage d'archives

11:58par rapport à lui.

12:00C'est presque un autoportrait.

12:02Si vous voulez, la seule scène que j'ai vraiment tournée pour le film,

12:05c'est la scène de notre dialogue au Butchomon,

12:07qui est une après-midi de tournage.

12:09Donc ça me fait un peu bizarre parce que

12:11je n'ai pas l'impression d'avoir vécu un tournage avec Léos

12:14à propos de ce film.

12:16Mais en même temps, comédie, effectivement,

12:18il y a une trajectoire de 40 ans

12:20entre « Boy meets Girl »

12:22et c'est la scène qu'on a fait d'en passer au Butchomon.

12:24Il me parle en merdogon, d'ailleurs.

12:28Mais oui, parce que c'est là où on se rejoint,

12:32il me semble,

12:33dans cette fantaisie,

12:36cette chose enfantine

12:38qui n'est pas que de la candeur, de la douceur,

12:41qui est aussi une sorte de lucidité implacable

12:44par rapport au monde des adultes.

12:46Il m'a émancipé d'une certaine manière.

12:49C'est un truc formidable.

12:50Il m'a amené quelque part où je n'avais pas pensé aller.

12:53J'ai appris beaucoup en jouant sous son regard

12:58et en vivant ces moments d'Alex,

13:03ses Alex,

13:04cet Oscar,

13:06ce Monsieur Merde

13:08et ses différentes figures

13:10parce que c'est un grand esprit.

13:20Sous-titrage ST' 501

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